Sunday, 26 October 2014

Felice ⊙ Celery and straweberry jam; nowImbackImfurther

that's a very friendly:
BILINGUAL POST
POST BILINGUE!
:)

[Traduzione in italiano dedicata alle famigerate sopracciglia di Annalaura Tamburrini,
che m'ha tanto sfasciato perché scrivo solo in Inglese. Ecco. Toh. Tiè. 
Aspetto la tua storia su quei due colori. Cia'.]



My scene shirt for
Felice
Lettera d'amore sull'armonia
(Happy – Love Letter About The Harmony)
[potete leggerlo interamente QUI,
you can browse it all (still in Italian) HERE].

Now this shirt is hanging again in my room, in Utrecht;
I've been wearing almost only this white shirt for the street monologue that I've performed this summer, busking, all around Italy. No matter how often I've washed it: traveling for two/three months and working in, on, above the street, wearing a white cloth totally meant painting on a blank canvas…

Adesso questa maglietta è appesa di nuovo in camera mia, a Utrecht;
Ho indossato quasi solo questa maglietta bianca per il monologo che quest'estate ho portato per l'Italia, facendo busking.

Non importa quanto spesso la lavassi: viaggiare per due/tre mesi lavorando in, sulla strada, indossare un indumento bianco significava totalmente dipingere su una tela…





On the top of the becoming, Beyond•the•9th of October 2014
In cima al divenire, oltre•9 ottobre 2014
(during many anniversaries
and while this beloved blog turns 6)
(durante molti anniversari

e mentre questo mio amato blog compie 6 anni)





I hold the celery in my hand, I drop it into my strawberry jam jar.

Tengo il sedano nella mia mano, lo immergo nel barattolo di marmellata di fragole.

I close my eyes, I deeply breathe : I'm back  :  ;  :  I'm further.

Chiudo i miei occhi, respiro profondamente : sono tornata : ; : sono avanzata.

I smile.
I think of what I've done.
I tell myself it happened, it happened for real.
I smile,
     like that:    :)
I smile.

Sorrido.
Penso a quello che ho fatto.
Mi dico che è successo, è successo per davvero.
Sorrido,
    così:    :)
Sorrido.

I hold my celery with its strawberry jam and I munch it. Oh yes, I munch it!
I fish the jam with another bite of celery – it's so refreshing, so green, so sweet, so energetic, so peculiar, so tasty.
It is so good.
It is so good, it is so fresh.

Thanks.

Tengo il mio sedano con la sua marmellata di fragole e lo mastico. Ah, sì, lo mastico!
Pesco la marmellata con un altro morso di sedano – è così rinfrescante, così verde, così dolce, così energetico, così peculiare, così saporito.
È così buono.
È così buono, è così fresco.

Grazie.


I feel so thankful for any beauty coming on my way.
My smile is purity overflowing the pot, it's water overflowing the body.
As I smile, I feel my chest opening up, it's now almost one year I can tell it happens, every time, every time I feel freedom, liberation, connection with what's beyond my skin, whether is an animal or a cloud, my chest opens up.

Mi sento così grata per ogni bellezza che giunge sulla mia via.
Il mio sorriso è la purezza che strabocca dal vaso, è l’acqua che strabocca dal corpo.
Come sorrido, sento il mio petto aprirsi, è quasi un anno che posso dire che capita, ogni volta, ogni volta che sento libertà, liberazione, connessione con ciò che oltre la mia pelle, che sia un animale o una nuvola, il mio petto si apre.


And I feel so happy, just because I gratefully feel the whole wheel and that's all I need to ecstatically appreciate life.

E mi sento così felice, semplicemente perché sento tutta la ruota, con riconoscenza, e questo è tutto quello di cui ho bisogno per apprezzare estaticamente la vita.

These were the feelings which made their nests into the corners of my street, they made their nests on the shape of my tap, on the bridge I cross after the Lepelenburg park, on the stickers on the traffic light coming home from Masha and Rudi, these feelings made their nests on the metasequoia I noticed only after many months I was living in this neighborhood, they made their nests on the antiek & curiosa on Oudegracht and on the bike park around the Centraal Station, these feelings made their nests between my psychedelic rock vinyls and among the speakers playing prog, they made them inside the raindrops I find on my bike handlebar, they made their nests above the huge haze monument in Neude and behind the sculpture of the tiny bunny Nijntje in Nijntje Pleintje, these feelings made their nests on every memory of my life in this town, Utrecht, the place where I've been discovering them, that's where they made their nests, that's where I find them so familiar and that's where I smile so much, now that I'm back to the memory-nests

and now that the birds flew.

Questi sono i sentimenti che hanno fatto i loro nidi negli angoli della mia via, hanno fatto i loro nidi sulla forma del mio rubinetto, sul pento che attraverso dopo il parco di Lepelenburg, sugli adesivi del semaforo tornando a casa da casa di Masha e Rudi, questi sentimenti hanno fatto i loro nidi sulla metasequoia che ho notato solo tanti mesi che vivevo in questo quartiere, hanno fatto i loro nidi sull’antiek&curiosa in Oudegracht e sul parcheggio di biciclette attorno la Centraal Station, questi sentimenti hanno fatto i loro nidi tra i miei vinili di rock psichedelico e le casse che suonano prog, hanno fatto i loro nidi sulle gocce di pioggia che trovo sul manubrio della mia bici, hanno fatto i loro nidi sopra il monumento gigante della lepre in Neude e dietro la scultura della piccola coniglietta Nijntje in Nijntje Pleintje, questi sentimenti hanno fatto i loro nidi su ogni ricordo che ho della mia vita in questa città, Utrecht, il luogo in cui li ho scoperti, è qui che hanno fatto i loro nidi, è qui che li trovo così familiari ed è qui che sorrido così tanto, ora che sono tornata al nido-ricordo

ed ora che gli uccelli hanno volato.






And here comes the wonder. Finally floating again into my sweet routine, I live again exactly that instinct saying precisely to go back, to go back and to tell everyone these feelings I meet – which, of course, weren't necessarily due to the town where I live, but, simply, in my life came here, and here I get their lovely flashbacks.
And here, starring from my bed at the red little bag hanging on the ceiling, starring at the sky through my window and exploring once again the canvases in my room, here once again I hear those voices telling me to go, to do it, and here this time I can say "but I went, I did it, I lived the dream!", and here, in my little temple, I cry for all this joy I'm feeling, I thank myself, I thank myself for having it done for real, I thank the celery and the strawberry jam, I thank the apple so fresh, I thank Caravan, King Crimson and Tangerine Dream, I thank Edward Sharpe and The Magnetic Zeroes, I thank the wave on the veil on my couch, I thank ALL of what happened during my trip, people and stones, I thank the future in which I'll find the time to talk about them too, I thank how air gets in my little attic gettin' blue, I thank the Sun, I thank the Moon; I definitely thank you.

Ed è qui che viene la meraviglia. Finalmente fluttuo di nuovo nella mia dolce routine, vivo di nuovo esattamente quell’istinto che mi dice precisamente di tornare, di tornare e di dire a tutti che questi sentimenti che incontro – i quali, ovviamente, non sono necessariamente dati dalla città dove vivo, ma che, semplicemente, nella mia vita sono arrivati qui, ed è qui che ne ho deliziosi flashback.
E qui, fissando dal mio letto la piccola borsa rossa appesa al soffitto, fissando il cielo dalla mia finestra ed esplorando ancora una volta le tele nella mia camera, qui ancora una volta sento quelle voci dirmi di andare, di farlo, e qui questa volta posso dire “ma sono andata, l’ho fatto, ho vissuto il sogno!”, e qui, in questo piccolo tempio, piango per tutta la gioia che sento, mi ringrazio, ringrazio me stessa per averlo fatto per davvero, ringrazio il sedano e la marmellata di fragole, ringrazio la mela così fresca, ringrazio i Caravan, i King Crimson e i Tangerine Dream, ringrazio Edward Sharpe and The Magnetic Zeroes, ringrazio l’onda sul telo sul mio divano, ringrazio TUTTO quello che è successo durante il mio viaggio, la gente e le rocce, ringrazio il futuro in cui troverò il tempo di parlarne, ringrazio l’aria come l’aria entra nella mia piccola mansarda che sta diventando blu, ringrazio il Sole, ringrazio la Luna; sicuramente ringrazio voi.

I already introduced my project Felice in my previous post, but I briefly recap.
Felice is a book I've started for someone I love, who was going to leave for a long trip, for years. Many asked why I didn't go with him: this had to be a solo trip, and I totally appreciated and comprehended his choice. Still, I wanted to reassure him: I wasn't going to miss him in a damaging way, I'd done my best to grow the happiness which I discovered with him.
That's how my letter, my adventure, started, that 3rd March of 2013, three days before his departure.
After a few lines, I understood that I wanted to share that precious minuscule and immense dot of knowledge with anyone…
and so I did.

Ho già introdotto il mio progetto Felice nel post precedente, ma lo ricapitolo brevemente.
Felice è un libro che ho cominciato per qualcuno che amo, che stava per partire per un lungo viaggio, lungo anno. Molti mi hanno chiesto come mai non sono andata con lui: doveva essere un viaggio solitario, e io ho totalmente apprezzato e compreso la sua scelta. Ma volevo rassicurarlo: non mi sarebbe mancato nel modo dannoso, avrei fatto del mio meglio per crescere la felicità che avevo scoperto con lui.
È così che la mia lettera, la mia avventura, è incominciata, il 3 marzo 2013, tre giorni prima della sua partenza.
Dopo poche righe, ho capito che volevo condividere questo prezioso minuscolo e immenso pallino di sapere con chiunque
e così ho fatto.

I wanted to share it with everyone because I finally got what my Literature and History Professor Pietro Morini told me when I was 17 and I was crying because I was feeling hopeless for the Earth and the humankind and because I wasn't believing nor in any truth, nor in any way humans could communicate for real: he told me that happiness is a collective concept. There is not my own happiness, likely against yours: there is only our happiness. Sometimes, even often, I strongly feel happiness while I'm alone, on my own. But it always comes from a bigger connection with the cycle of life, with the universe, so it is not a personal happiness. And sometimes one can have very personal positive satisfactions, of course, but that's maybe joy, and maybe it's even from a terrifying revenge – but it is not actual happiness.
That's why I felt I had to share these ideas with my brothers and sisters.
Because it really has to do with everyone.

Volevo condividerlo con tutti perché finalmente ho capito ciò che il mio professore di Lettere e Storia, Pietro Morini, mi disse quando avevo 17 anni e piangevo perché non avevo più speranze per la Terra e per il genere umano e perché non credevo in alcuna verità, in alcuno modo perché gli umani potessero comunicare per davvero: lui mi disse che la verità è un concetto collettivo. Non c’è la mia felicità, facilmente avversa alla tua: c’è solo la nostra felicità. A volte, perfino spesso, sento fortemente la felicità quando sono da sola, per i fatti miei. Ma deriva sempre da una connessione maggiore con il ciclo della vita, con l’universo, quindi non è una felicità personale. E a volte qualcuno può avere soddisfazioni molto personali, ovviamente, ma quella è forse gioia, forse è perfino terrificante vendetta – ma non è vera felicità.
Per questo ho sentito di dover condividere queste idee con i miei fratelli e le mie sorelle.
Perché ha davvero a che fare con tutti.

The ∞th of April 2014 I finished this letter, this book which I handwritten and hand drawn, and, as I pictured thirteen months before, I went backpacking, busking, in Italy (since the letter, started as a private one, it was in Italian), and I started to read my book in streets and squares, sometimes in some cultural centers and sometimes in festival, sometimes in the most posh neighborhood and sometimes  at 2AM next to a disco pub full of drunk teenagers… Often alone, telling my story to any stranger who wanted to know, sometimes with friends, the billions of shiny people I met on my way and all the old friends I could finally visit in my home Country. Sometimes at my best, sometimes very bad, without many energies and lacking of trust. Sometimes because I needed it, sometimes because I had to. Always discovering that my words were healing, they had a point, and that the Universe was whispering yes (well, not so whispering, it has been freakin' shouting too!).

L’∞ aprile 2014, ho finito questa lettera, questo libro che ho scritto e disegnato a mano e, come avevo immaginato tredici mesi prima, ho viaggiato zaino in spalla, facendo busking, in Italia (dato che la lettera, nata come privata, era in italiano), ho iniziato a leggere il mio libro nelle strade, nelle piazze, qualche volta in centri culturali e qualche volta in festival, qualche volte nei quartieri più per bene e qualche volta alle due del mattino di fianco a un disco pub pieno di adolescenti sbronzi… Spesso da sola, raccontando la mia storia a qualunque sconosciuto volesse saperlo, a volte con amici, con i miliardi di gente splendente che ho incontrato lungo la via e tutti i vecchi amici che ho potuto finalmente visitare nel mio Paese d’origine. A volte dando il meglio, a volte veramente male, senza energie e fiducia. A volte perché ne avevo bisogno, a volte perché dovevo. Sempre scoprendo che le mie parole stavano guarendo, avevano un senso, e che l’Universo mi stava sussurrando (be’, non era proprio un sussurrare, è stato anche un urlare!).

I've been repeating my words for about two or three months in Italy and now I'm facing my new chapters of life, back in Utrecht and hard working for all my projects. Between these, Felice still runs at the top three of my working flow, I'll translate it in English (with the big help of my dear friend Victor Lorandi Iturrieta, author of The Red Universe, here on fb), I'm finding a flow of illustrations and paintings raining out of my nails, I will find out how to publish it (hey there, mail-knock here if you're interested in that…), I'll prepare the English performance and I'll share my busking experience, elaborating all the data I got, from my fibers till my sketch notes and beyond.


Ho ripetuto le mie parole per circa due o tre mesi in Italia e ora fronteggio i nuovi capitoli della mia vita, tornata a Utrecht e lavorando sodo per tutti i miei progetti. Tra questi, Felice ancora è nella top tre del mio flusso lavorativo, lo tradurrò in inglese (col grande aiuto del mio caro amico Victor Lorandi Iturrieta, autore di The Red Universe, qui su fb), mi sto ritrovando con un flusso di illustrazioni e dipinti che mi piove dalle unghie, buscherò un modo per pubblicarlo (ehilà, bussatemi alla mail se vi interessa…), preparerò la performance in inglese e condividerò la mia precedente esperienza da busker, elaborerò tutti i dati che ho accumulato, dalle mie fibre fino al mio carnet e oltre.





After a few days I was back, I've started to read a very brilliant and inspiring book about the history of contemporary art. In the beginning of my trip, I've read another book from the same author, Matteo Guarnaccia, published by the counterculture book publisher Shake Edizioni; that book, Sciamani - Istruzioni per l'uso ("Shamans - Instructions Manual") let me conduce my experience with a meaningful extra awareness and its timing has been just great: there was an introducing event about it in Milan, at the Shake's store, a little after my arrival in Italy, in July: going there looking at Matteo Guarnaccia's speech was an awesome welcome for my summer trip – which, more than usual, I was going to live like a continuous series of rituals. Back here, after having traveled following the flow and having trained myself to stay as open as I could with everyone, I got this moving and fantastic sensation that I was going in the good direction and I had to keep working on my art and on Felice. This next chapter, as I was picturing and as I do, is all about focusing; for three months in row I've been home at evening only once (and very rarely online, as my blog can show), my work has really been extremely on sharing!sharing!sharing! and almost every time I was even just hanging out, I had my book's magic bags with me: those two-three months were a non-stop performance, somehow. So now I'm being all about drawing, painting and writing inside my little room, to go further with all my projects; I'm feeding my other wild road. So I was happy for having bought this book by Matteo Guarnaccia (thank you, Kerol, for recommend it so much!), because I was just feeling like digging some more into artists' lives. I wanted some inspiration: as Sciamani has been a good guide and a great companion during my first weeks of travel, I honestly opened Guernica Blues wishing in another similar companion for these my new steps…

Dopo pochi giorni dal mio ritorno, ho incominciato a leggere un libro brillante e ispiratore di storia dell’arte contemporanea. All’inizio del mio viaggio, avevo letto un altro libro dello stesso autore, Matteo Guarnaccia, pubblicato dalla casa editrice di controcultura Shake Edizioni; quel libro, Sciamani - Istruzioni per l’uso, ha condotto la mia esperienza con una significativa extra consapevolezza e il suo tempismo è stato semplicemente grandioso: ce ne fu un’inaugurazione a Milano, nel negozio della Shake, poco dopo il mio arrivo in Italia, in luglio: andare lì ad assistere alla presentazione di Matteo Guarnaccia è stato un meraviglioso benvenuto per il mio viaggio estivo – con il quale, più del solito, mi apprestavo a vivere una continua serie di riti. Tornata qui, dopo aver viaggiato seguendo il flusso e avendo viaggiato allenandomi a stare aperta più che potevo con chiunque, ho avuto questa commovente e fantastica sensazione di star andando nella direzione giusta e che dovevo continuare a lavorare sulla mia arte e su Felice. Questo prossimo capitolo, come lo immaginavo e come tuttora lo immagino, ha del tutto a che fare con la concentrazione; per tre mesi di fila sono stata stata a casa una volta sola e anche quando stavo semplicemente in giro, avevo con me le magiche borse del mio libro; ora sto nutrendo l’altra mia strada selvaggia. Così ero molto felice di aver portato questo libro di Matteo Guarnaccia (grazie, Kerol, per avermelo caldeggiato così tanto!), perché avevo proprio voglia di scavare di più nelle vite degli artisti. Volevo un po’ di ispirazione: come Sciamani è stata una buona guida e un grandioso compagno di viaggio per le prime settimane del mio viaggio, onestamente ho aperto Guernica Blues augurandomi un simile compagno per questi miei nuovi passi…







Matteo Guarnaccia

GUERNICA BLUES

An irreverent history of contemporary art


[page 29]

THE CORINTHIAN MAID (640? B.C.)

Recap: Love projection
Look: Magic

The usual sexist story didn't take about passing us on the name.
We do know, though, her's father name, Butades, a potter, and her hometown, Corinth, one of the most trafficked port from the classic Greek. It's a bit too little for a character who the ancients considered the first artist in the world. According to what Pliny the Elder tells, in his Natural History, the art borns, splendidly, out of a tender love gesture. The girls is sad because her loved one is going to leave for a long and dangerous trip in foreigner lands. The night before the goodbye, while she enraptured gazes at his features, she notices the shadow of his face, projected by the light of the lamp on the wall and she traces his profile with a burnt stick took from the brazier. With a simple black line she puts a spell, she closes the protective circle, she gives a shape to her desire in an evolved way: she doesn't want to hold the guy, nor she wants to go with him. The silhouette on the wall records the experience of their relationship in that place and in that moment – “here and now”. Portraying him, she makes up a preventive strategy to fill the immanent void. She crystalizes the beauty of their relationship, she makes an agreement with her “model”, she empathizes with his psyche (the shadow). She exorcises the absence, she draws a line to recall a life moment lived with a particular intensity. The art fights the lost, trapping a fleeting vision, before it disappears. Ars long vita brevis (“art is long, life is short”). The Corinthian Maid dares space and time, she doesn't fear immersing her hand into the dark part (the shadow) to react to the lost and to unchain an inexhaustible process of transformation.


(((( : : :testo originale in italiano::: ))))



Matteo Guarnaccia

GUERNICA BLUES

Una storia irriverente della arti contemporanee



pg. 29

LA FANCIULLA DI CORINTO (640? A.C.)

Riassunto: Proiezione d’amore
Look: Magico

La solita storia maschilista non si è curata di tramandarcene il nome. Conosciamo, però, quello del padre, Butiade, un vasaio, e la sua città d’origine, Corinto, uno dei porti più trafficati della Grecia classica. È un po’ poco per un personaggio che gli antichi consideravano la prima artista al mondo. Secondo quanto racconta Plinio il Vecchio, nella sua Storia Naturale, l’arte nasce, splendidamente, da un suo tenero gesto d’amore. La ragazza  è triste perché il suo amato sta per partire per un lungo e pericoloso viaggio in terre straniere. La notte prima dell’addio, mentre scruta rapita le sue fattezze, vede l’ombra del suo viso, proiettata dal lume della lampada sulla parete e ne traccia il profilo con un bastoncino bruciacchiato preso dal bracere. Con una semplice linea nera lancia un sortilegio, chiude il cerchio protettivo, dà forma al suo desiderio in maniera evoluta: non vuole trattenere il ragazzo né accompagnarlo nel viaggio. La silhouette sul muro registra l’esperienza del loro rapporto in quel luogo e in quel momento – “qui e adesso”. Ritraendolo lei prepara una strategia preventiva per colmare il vuoto immanente. Cristallizza la bellezza della loro relazione, stringe un patto con il suo “modello”, entra in empatia con la sua psiche (l’ombra). Esorcizza l’assenza, stende una linea per richiamare un momento di vita percepito con particolare intensità. L’arte combatte la perdita, intrappolando una visione fuggevole, prima che si dissolva. Ars longa vita brevis. La fanciulla di Corinto sfida lo spazio e il tempo, non ha timore a mettere mano alla parte oscura (l’ombra) per reagire alla perdita e scatenare un processo inesauribile di trasformazione.




Into this chapter, there is a painting by J.W. of Derby representing this maid. The painting of the Corinthian Maid I had first found online, though, is from another artist.

This artist
is called Felice.

In questo capitolo, c’è un dipinto di J.W. of Derby che rappresenta questa fanciulla. Il dipinto della Fanciulla di Corinto che ho trovato online per primo, però, è di un altro artista.

Questo artista
si chiama Felice.


…Four months before I was starting to write Felice, having no idea of this project, I was traveling somewhere with this living being I love so incredibly. Not so much was left before his departure and I was living our days with such an awareness.
One of those nights, he asked me if I had a wish he could grant.
My wish was to make an oral portrait of him: I described his face and hair for about forty minutes.

That was my wish.

We filmed the whole performance, meant to be private.
Now I believe
that it makes sense
to show
how it looked.


…Quattro mesi prima di iniziare a scrivere Felice, senza avere idea di questo progetto, stavo viaggiando da qualche parte con questo essere vivente che amo così incredibilmente. Non mancava molto alla sua partenza e vivevo i nostri giorni con questa consapevolezza.
Una di quelle notti, lui mi chiese se avevo un desiderio che potesse esaudire.
Il mio desiderio fu fargli un ritratto orale: ho descritto il suo volto e la sua chioma per circa quaranta minuti.

Questo fu il mio desiderio.

Filmammo l’intera performance, che era intesa per essere privata.
Ora credo
che abbia senso
mostrare
come appariva.




Felice Giani, The Corinthian Maid (XVIII-XIX Century)

A Becherovka oral portrait(November 2012, Prague)
one person audience performance - screenshot.
A Becherovka oral portrait(November 2012, Prague)
one person audience performance - screenshot.


*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*•*



Thank you for reading.

And thanks to that dark figure in the screenshots, who's used to close his buttons till his neck to dose with care how much of himself can go around.
His courtesy is precious.

Grazie per aver letto.

E grazie alla figura scura nei fermo immagine, che è usa a chiudersi i bottoni fino al collo per dosare con cura quanto di sé possa andare in giro.

La sua cortesia è preziosa.





Remember to look at the sky,
by Carolina Farina.
Wrap for her artwork she brought me as gift when we worked together at Animal Insect, music video for Heidi Harris;
springtime 2013.
Carta con cui ha avvolto la sua opera che mi ha portato come dono quando abbiamo lavorato insieme ad Animal Insect, videoclip per Heidi Harris;
primavera 2013.











More will come.
Altro è in arrivo.








Olive trees know every thing.
Gli ulivi sanno ogni cosa.

Photograph by Giulia Trincardi or/and Annalaura Tamburrini.
Fasano, Apulia, South of Italy,
2nd of August 2014.






PS. Yes, I have a thing for hanging clothes. Aren't they terribly evocative?!
PS. Sì, ho una fissa per gli abiti appesi. Non sono terribilmente evocativi?!

Thursday, 24 July 2014

Felice


The night of the 3rd of March 2013, I started to write a long private letter.
In a few lines, though, I realized that I wanted to share that with anyone, because what I was trying to tell had to do with the biggest lesson of my life, what I always try to share and what I see people appreciating the most from me as well.
So I kept writing, allowing myself to this spontaneous and naked flow.

As I understood that I wanted to make something out of those words and lines, that night, I immediately realized that it was going to turn into a bigger project: I had those pages, I had a theatrical monologue out of them and I had a series of illustrations around and inside them.

When I started to write I didn't know how long the whole work was gonna take, I only knew that I was stopping when I was reaching the end of the sketchbook.
The process took fourteen months, although in a few weeks I was further enough to say something here about it, sharing the Heidi Harris' song Nine Feathers, which has my voice reading some extracts of this words (and lines and colours and blank spaces).

Since last April, when I finished to write, I mostly worked on the performance for the monologue, which is the current step and the reason why I temporary left my Dutch home in July to come back in Italy for the summer: when I started to write that letter, I was writing in my native language – the language that I had to keep to write that way. Yes, though, I really really want to translate it all in English as well. But not now: now I came back in Italy to go busking around, with my backpack, my sleeping bag (well, actually isn't mine: thank you, Bard), my tent, the Death Tambourine I introduced you some weeks ago and, last but not least, a rainbow xylophone! Plus the letter, of course: Felice. That's the title of the book.
It means:
"happy".


shoot: Masha Rozhnova

So now what?
Now I'll leave for my trip, reading my love letter about the harmony in the streets and in the squares or wherever I'll feel, pretty much going random or visiting the several Italian cities and villages where I have friends waiting for me.

shoot: Veerle Van Harten
I'll also perform in some associations or so, plus, at the end of August, the Ferrara Buskers Festival (and that's a dream, let me tell you, my memories of that festival as teenager and visitor are really framed in golden tears of magic).
If you perhaps want to try to follow me, I "even" created a space on facebook.



shootMasha Rozhnova
shootMasha Rozhnova
shoot: Masha Rozhnova
shootMasha Rozhnova


If you're curious to have a look into this freaky psychedelic thing, well, you can read it all online.




More will come.




Later!


…Now I'm going to enjoy my trip. :)

Monday, 21 July 2014

Populus

A poplar asked me to draw one of its leafs at the moment of falling down.


Saturday, 12 July 2014

"I've only had happy thoughts", ***** said.

Travelers come, travelers go and sometimes the travelers I host immediately turns into a magic sisterhood which wants to enjoy the little supreme humble rituals that can happen in a tiny room not far from the canals…
















Saturday, 14 June 2014

4:02 AM; 4:42 AM (my s.n.o.b. cosmo around that stone in the sky)

So, did you enjoy the biggest fact about tonight?



You'll see again such a big full moon in thirty-five years (as Mrs. Betta said).



Tuesday, 27 May 2014

The Death Tambourine


Il tamburello della morte


This tambourine is going to roll down in the streets with me, this summer, in Italy.
That's the project I'm working on.

Si chiama Felice, e qualche volta su queste pagine è già passato.
Briciola per briciola, assaggerete di più.


I was originally looking for a gong, but the basic idea was a golden disc. On the way for a place which, in the end, didn't have anything similar, I found this tambourine in a shop with egyptian and african handicraft. It immediately called my attention while I was cycling. Afterwards, at home, I painted my symbols on it.



I think that this Object is going to become one of my long life companions.




Friday, 16 May 2014

FOR THE COLOUR RED (a post feeling 4 years old)

many things going on STOP
love for the colour red keeps growing  STOP
i got a song for this STOP
the past summer i made a lovely naive ugly sketch for this STOP
working or rituals now STOP
you'll see more soon STOP
i don't know why i'm pretending to read a telegraph, since I have no idea about how to STOP

but i know i'm 4 and in my world i'm running on a meadow with a-Karin-Dreijer-Andersson-4-years-old too.


DANCE!





PS. Eta bought a xylophone with the colour of the rainbow. Eta is tremendously happy. Eta is going to paint your face.
(What?!)

Saturday, 3 May 2014

LinFante raschia

Con la pubblicazione di Non mi piace niente, LinFante sta raschiando le sue corde in giro per l'Italia in tanti posticini, tra i quali diversi sono a Roma, dove rischiate davvero di incontrarlo, LinFante, perché la città eterna è diventato il suo ultimo indirizzo, dopo una valanga di spostamenti tra Francia, Spagna e Italia. Per la serata del 10 maggio al Black Market, le care vecchie Officine (che siamo io e la mia squadra di pastelli, pesci volanti e altre robe del genere tanto carine) abbiamo recuperato una locandinuccia extra scarabocchiando le scritte a mano.


The illustration for this poster is a phase of the picture from the back of LinFante's album Non mi piace niente. While I was painting it, I decided to scan it in progress because I had the feeling I wanted to use it in such a variation, afterwords.

>>> Or on YouTube


Thursday, 1 May 2014

☉R G A S M


This is a peculiar very-private abstract painting I've been asked to do.
It is very-very-private, but I got the permission to show some glimpses of it.


 



Doing it, I realised how much I could enjoy an "easy" life in which I just drool in ecstasy all the time contemplating colours and only making abstract painting. It was a very long time I wasn't working on abstract works, it's a genre which I deeply investigated only when I was about four: it was serious shit, but I didn't have a blog yet, so maybe one day I should scan all that sacred freedom and fun with my first brushes.
Anyway, I'm not going to turn into a full time abstract painter, so I've been pretty happy to remember one more time how it feels.


(If you are wondering about why an abstract should be so very-very-private, well, keep wondering…)